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为何书画家书法创作时喜欢融入绘画元素？是卖弄***还是博眼球？
书画同源.吾认为;绘画.就是写画;无论写字.绘画，均要掌握其技巧.原理.要素等等。当训练学习.达到一定境界时，就会自然而然的彰显个性;前贤有言‘以最大的毅力打进去.(学习古帖)然后，以最大的勇气走出来’;这是个性彰显而已;属正常表达形式，…。
哈哈:友所谈的画由画到字的演变过程，也就是画蛇添足一个道理，但是字画结合能表达的意义不同，相同一副画摆在面前，没字迹描述那么它不知其中含义，那么没什么价值观。所以字画有力配合才是完整艺术的体现。只是个观点不同产生的反映。随着科技发展很有可能手机代替绘画，艺术也会失传境界，也许每幅绘画代表一个时代结束，新的革新代表新的开始。
书法当中融入绘画，在当今社会被很多人当成一种艺术流派，甚至是以此来作为艺术“亮点”，其实，这是一种不伦不类的“艺术”。
自古就有“书、画”不分家之说。但这个不分家不是指的表现形式上不分家。一个字一个画当然是有区分的。“不分家”这里更多的指的是艺术造诣、艺术水平上的不分家。如果非要把一幅字写的像画一样，就是故作玄虚。刻意的凑合在一起，往往失去了真正的艺术之美。
是卖弄***也是为了博眼球。从字源上讲，这也可算是复辟象型字，本也没多大创意，只是一此人将"型"着意夸大了。约在三十年前后吧，出现这种书体都是科班生走入社会，用学到的造型手段来书写，加大型像成装式字，且使用色彩加强视觉剌激，市面到也接受。无可厚非，为了生活，赚点小钱。至于现下，这种下里巴人文化，居然由书画家给带上庙堂去演示去展示，可见这高手还是在正经的"书画家"身上。那班学生小哥哥没这能耐上得了台面，能在江湖上混口饭已经很了不起了。至于将画画中的"墨分五色"也给搬上书法，先此是明朝玄宰董其昌搞的鬼，用浓淡墨去写书法，家伙官大，便有一班阿谀逢迎的好同志好部下大肆鼓吹，我很怀疑这帮吹鼓手其实也读不懂董其昌的"墨韵"，董其昌用浓淡墨写的帖，是他最失败的书作，糟糕之极。现下，居然有正经的"书画家"寻奇搜怪，拿书法当画来写，还振振有词，美其名"书画同源"，若真能画得出好书作，那当然好事一桩，遗憾的是这字枭情绝义，不与"书画家"合作，还未见识过有"书画同源""墨分五色"的好书作，吹鼓手好听的调到是听的不少。
为什么崔颢的《黄鹤楼》被称唐人七律之首？
第一次将崔颢的《黄鹤楼》评为唐人七律之首的，是南宋人严羽。
严羽在他的《沧浪诗话》中评：“唐人七言律诗，当以崔颢《黄鹤楼》为第一。”此后众多诗评家的追捧，让这首诗的名气越来越大。
中南大学教授王兆鹏，统计历代选本入选唐诗的数据、历代评点唐诗的数据、20世纪研究唐诗的论文数据和文学史著作选介唐诗的数据，得出了一份唐诗TOP100的排行榜,崔颢的《黄鹤楼》，就排在第一名。可见这首诗，现在追捧的人也很多。
《黄鹤楼》的名气之大，少不了流量明星李白的衬托，《唐才子传》中记载，李白登黄鹤楼时，本来***诗兴，准备作诗，但当他准备挥笔题壁时，却看到了壁上崔颢的诗，顿时大为叹服，为之搁笔，说：“眼前有景道不得，崔颢有诗在上头。”有李白这样狂傲的人作背景，想不火都难。
黄鹤楼
崔颢
昔人已乘黄鹤去，此地空余黄鹤楼。
黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠。
晴川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲。
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